Dans le cadre de la Carte Blanche de la maison de l’Architecture de l’Isère, les agences : Espace Gaia, Wimm, Yann Blanchi+Astrolab se confrontent.
Explorant leurs “fragilités”, ils interrogent leurs productions respectives pour mieux faire ressortir ce qu’ils retiennent de notre monde contemporain et ce qui les maintient en prise avec ce dernier.
Exposition de leurs “nourritures” et de leurs “processus de création”, ils donnent à voir leurs démarches mouvantes, les multiples dimensions de ce que peut être l’architecture.

John M. Armleder, à‰tienne Bossut, Pascal Broccolichi, César, Jiri Georg Dokoupil, Noà«l Dolla, Nicolas Floc’h, Sandrine Flury, Philippe Gronon, Bertrand Lavier, Stéphane Magnin – Emilie Maltaverne – Thierry Chiapparelli, Mathieu Mercier, Pascal Pinaud, Ludovic Sauvage.

Superuse est un projet de Stéphane Magnin et du Dojo.

Plus d’information sur superuse

Explorations :
Structures sans fondations, donc des structures légêres.
Structures mobiles, transformables, terrestres et/ ou aquatique.
Surface habitable de m. carré.
Technologies de constructions prospective, technologies d’habitation et technologies énergétiques prospectives.
Choix des matériaux orientés vers le recyclage et la prospective.
Réflexion sur de petites structures architecturale balnéaires de loisirs.

Vues de la préfiguration :

avec Thierry Chiaparelli, Matali Crasset, Wandrille Duruflé & Alexandre Cobas, Emilie Maltaverne,
Alice Magnin, Philippe Marin et Yann Blanchi, Gilles Pelagalli, Bruno Persat, Pascal Pinaud

Les “Surfaces de rencontres” sont des aménagements temporaires d’espaces réalisés par Stéphane Magnin, dans un projet entrepris dês 2001 et réactivé lors de certaines de ses expositions personnelles (CNEAI, Outcast Inc., Attitudes, Mamco, Confort moderne, Crystal Mountain, Artconnexion, la Maréchalerie).

L’artiste cherche à créer un espace à vivre, à la fois pour le public et les personnes qui travaillent ici, une base de recherche, un centre d’expérimentation… Au Dojo, de nouvelles Å“uvres, réalisées spécialement pour cette exposition, contribuent à créer, dans l’espace totalement reconfiguré, cette ambiance de campement.

Pour ce projet, Stéphane Magnin a invité d’autres artistes à partager et investir l’espace du Dojo : Matali Crasset, Pascal Pinaud, Thierry Chiapparelli, Philippe Marin et Yann Blanchi, Alice Magnin, Wandrille Duruflé et Alexandre Cobas, Bruno Persat, Emilie Maltaverne. Des projets d’édition d’objets, de papier peint, d’affiches, de multiples, à voir, à écouter, à pratiquer, à expérimenter viennent enrichir cet univers profusionnel.
Tout au long de l’été de nouveaux projets réalisés in situ par Stéphane Magnin font de cette exposition un “work in progress”.

“Comme dans la plupart des expéditions, la halte marque une pause, une réflexion sur le parcours, un moment de repos o๠les explorateurs, autour d’un feu de camp, bavardent, rigolent, méditent sur l’état des choses et des actions en cours.
Ces surfaces sont légêrement surélevées du sol par des palettes ou des bottes de paille ; elles construisent à chaque présentation des situations orientées, par l’intermédiaire du feu de camp, du barbecue… Ambiance feux de camps d’une expédition immobile.
A chaque épisode, des hà´tes s’installent, embarquent des propositions, des projets, des extensions… Des plug-in, au gré des occasions et des rencontres.
Ces surfaces accueillent des abris, des plantations artificielles, des mini-serres, micro-car et mini-moto, du matériel de barbecue, de quoi faire des boissons, des sofas…/… son, lectures, consultation d’éditions…/… Un lieu dédié à l’oisiveté, un endroit pour causer de l’horizon, un endroit pour regarder les étoiles…/…”
Capt. de frégatte William Ajunta Lee, Dufftown, summer 2006

Exposition organsé par Le dojo

Plus d’images de solar bbq parade 07

Posters papier peint

Maquette Horizon des astres, le Dojo 2007, sérégraphie industrielle, 118,5 x 175 cm.

Etude d’un poster géant pour le Dojo, 2007.
White-hole / projet pour façade

Chaque poster 175 x 120 cm

Firecamp, BBQ, et deux ou trois choses sur l’horizon,
Biennale de Saint Etienne de Design 2006,

Comme dans toutes expéditions, la halte marque une pause, une réflexion sur le parcours, un moment de repos ou les explorateurs, autour d’un feu de camp, bavardes, rigoles, méditent sur l’état des choses et des projets en cours.
Ces surfaces, sont légérêement srélevées du sol, par des palettes ou des bottes de pailles, elles construisent à chaque présentation des situations orientées, par l’intermédiaire du feu de camp, du barbecue, ambiance camp de base d’une expédition immobile.

A chaque épisode, des hà´tes s’installent, embarquent des propositions, des projets, des extensions…plug-in, au gré des occasions et des rencontres.

Ces surafces accueillent des abris, des plantations artificielles, des minis serres, du matériel de BBQ, de quoi faire des boissons, des sofas… Du son, des lectures, la consultation déditions …/… Un lieu dédédié à l’oisiveté, un endroit pour causer de l’horizon, une surafce pour regarder les étoiles…/…
Production : CNEAI, galerie Attitudes, MAMCO, Le confort Moderne, Crystal Moutain, Artconnexion.
Sponsor by Puma

Autoportrait, cheveux, bois, 2002

Villa Arson, Nice, 2003

L’exposition est centrée sur les pratiques contemporaines du dessin, ses figures, ses formes et ses extensions (wall-painting, wall-drawing, tatouage, projet, croquis, schéma, graffiti, illustration, vignette, tracé, ornement,brouillon, gribouillis,arabesque, décalque, pochoir, infographie,tag, portrait, collage,caricature, esquisse, ébauche, plan, graphique, graphisme, rature, frise, maquette, silhouette, délinéation, arborisation, méandre, patron, miniature, papier-peint,poncif,etc.). Elle en fouille les jungles et les houillêres, sonde des marais, considére des steppes et des vallons, des combes, des ravines, scrutera des horizons, tâche d’en cartographier subjectivement les contrées, les boulevards et les culs-de-sac. Elle tâche de montrer comment, davantage qu’un médium ou un genre en soi, le dessin constitue, pour l’art récent, un nouveau continent éparpillé en villégiatures sérieuses; l’aubaine d’une diaspora. Quant à Stéphane Magnin, on l’y voit aussi à l’ouvrage et en situation avec plusieurs piêces récentes. Quand il n’organise ni ne fomente, SM élabore antichambres, boudoirs, alcà´ves, plates-formes de discussion, pinacothêques et cabinets ; il y déploie tous les tempéraments hétéroclites de sa propre curiosité, ravivant au passage celle, plutà´t terne, de son époque. SM reclinque slogans et leitmotivs d’avant lui, mâtine colifichets et fétiches avant-gardistes, connecte, court-circuite, colore, joue. L’oeuvre de Stéphane Magnin s’édifie au confluent de deux voies a priori inconciliables : glitter ludique et activisme radical; mais les limons qu’il prélêve dans le lit de l’une et l’autre riviêre, jamais figés dans des postures, fondent bien plus que des extravagances. Ils élêvent une charpente, grinçante parfois, d’o๠s’exhausser pour constater mieux le monde, une sorte de Weltanschauung sur pilotis.

Corde, pâte à modeler rose, 2003